Pusat Resepsi Aoe berupaya menggunakan bahasa dekonstruksi secara kreatif pada lahan ini, untuk membenturkan dan menghubungkan visi kehidupan dengan arsitektur tapak, memecahkan kesan tapak tradisional, mematahkan pemikiran konvensional yang melekat, dan membentuk kembali fondasi berdasarkan lanskap spiritual unik pada tapak yang menjadikannya penghubung puitis antara tapak dan bangunan. Untuk visi aoe tentang kehidupan masa depan, diperlukan tiga jenis konsep dan elemen agen untuk mengelaborasi dan akhirnya menyajikan transmisi emosi.

Residensial Dengan "Hidup di Taman" sebagai konsep desain, tim desain telah mengintegrasikan elemen-elemen alami ke dalam desain untuk menciptakan pusat penerimaan yang mudah dan terbuka tanpa kehilangan kesan formalitasnya. Atap logam yang ringan dan braket logam lurus memberikan garis besar ruang yang jelas, dan karena fasad menghadap ke Utara, hal ini membuka peluang untuk memiliki efek visual kaca yang luar biasa. Dengan berbagai metode penghijauan, dari luar ke dalam, taman, lanskap luar ruangan, taman vertikal dalam ruangan, memecahkan konsep tradisional pusat penerimaan yang tertutup dan serius.

Seni Digital Karya ini diciptakan untuk sebuah pameran yang bertujuan memperkenalkan kesenangan coding kepada anak-anak. Karya ini merupakan animasi menggunakan teknik yang disebut anamorfosis, di mana gambar didistorsi terlebih dahulu agar tampak benar saat dipantulkan pada cermin silinder; pada dasarnya, anamorfosis bergerak. Berbagai bagian animasi digabungkan untuk merepresentasikan gagasan bahwa penemuan baru lahir ketika rasa ingin tahu terhubung dan bertumpang tindih. Sang seniman, yang juga seorang seniman grafis, menumpangkan hubungan antara blok cetak dan hasil cetakan pada hubungan antara gambar di layar dan gambar dalam cermin.

Kursi Dengan sejumlah bagian sederhana namun ajaib ini, kursi, meja teh kecil, bangku, bahkan rak anggur dapat dengan mudah dirakit dan digunakan sesuai cara pengguna sendiri. Hanya imajinasi yang dibutuhkan dalam hal ini. Pengguna dapat menemukan cara mereka sendiri untuk membangun Ji Mu mereka. Pertanyaan tentang bagaimana wujud Ji Mu akan terbentuk tetap diserahkan kepada pengguna.

Pulpen Hoverpen Interstellar menafsirkan ulang pulpen sebagai karya seni instalasi fungsional. Alat tulis unik ini menyeimbangkan dirinya sendiri tanpa listrik pada sudut 23,5 derajat yang mencolok, mencerminkan kemiringan sumbu Bumi. Dibuat dari aluminium kelas pesawat dan sistem magnet neodymium eksklusif, bentuk futuristiknya menciptakan keseimbangan sempurna antara rekayasa presisi dan seni modern.

Seni Digital Karya ini mengeksplorasi pertanyaan 'Apa itu lukisan?' dengan mengekspresikan sirkulasi ekspresi visual. Terinspirasi dari transisi dalam lukisan-lukisan Mondrian, karya ini didasarkan pada diagram komponen lukisan, di mana bentuk bergerak antara figuratif dan abstrak, serta antara noise dan linearitas—sebuah konsep yang diterapkan pada warna. Karya ini membangkitkan kondisi pergeseran materialitas digital, menekankan bahwa bentuk-bentuk di antara perubahan adalah esensinya. Dengan memasukkan tekstur yang dicetak menggunakan baren, karya ini mencerminkan identitas sebagai seniman grafis dalam bentuk digital.